The Rapture

Die erste Rap-Single auf Platz 1: „Rapture“ von Blondie

Die erste Rap-Single an der Chartspitze der USA kam 1981 nicht von einem Act aus dem Umfeld der Block-Party-Szene der Bronx, in der HipHop seinen Anfang nahm. Sondern von Blondie. Eher bekannt als die coolste Band zwischen Punk, New Wave und Disco gehörten Blondie auch zu den ersten etablierten Bands, die sich für das neue Genre interessierten. Frühe Rap-Acts wie The Sugarhill Gang und Kurtis Blow hatten bereits Mainstream-Hits landen können. Aber Blondies „Rapture“ war die erste Rap-Single, die die Hitparade anführte. // Blondie respektierten die HipHop-Szene und nannten daher auch ihre Quellen: Die Blondie-Pioniere Grandmaster Flash und Fab 5 Freddy wurden durch Debbie Harrys Namedropping in dem Stück einem Millionenpublikum bekannt. Gerüchten zufolge war „Rapture“ im Radio sogar für einige Mitglieder des Wu-Tang Clan der erste Kontakt mit Rap-Musik. Deborah Harry wird heute, am 1. Juli 2020, 75 Jahre alt. Der Song „Rapture“ von ihrer Band Blondie ist heute unser Track des Tages. Hört und seht ihn Euch hier an:

Lost in the Supermarket

The Rapture

Originalgetreuer 60s-Soul: „Rapture“ von Jalen Ngonda

Mit dem Song „Rapture“ beschließt Jalen Ngonda sein Debütalbum „Come Around And Love Me“. Dem Klang der LP nach könnte der US-amerikanische Sänger auch ein Zeitgenosse von Marvin Gaye und Smokey Robinson sein. Die gehören in der Tat auch neben The Temptations und Mary Wells zu den Sänger*innen, die ihn von klein auf am stärksten beeinflusst haben. Als der in Maryland geborene Ngonda am Rande von Washington D.C. aufwuchs, schlossen ihm die Motown-Platten seines Vaters die vielfältige Welt der US-amerikanischen Musik auf. Vor allem die vor 1970: Blues, Jazz und Gospel. Gerade Gospel, die Musik der Gottesdienste afroamerikanischer Kirchengemeinden, ist nicht zu unterschätzen in ihrem Einfluss auf die Sänger*innen der Soul- und R&B-Musik. // Das Album „Come Around And Love Me“ von Jalen Ngonda ist auf dem Label Daptone Records erschienen. Der Song „Rapture“ davon ist heute unser Track des Tages. Hört und seht ihn Euch hier an:

Neue Supergroup aus Oneohtrix Point Never & Ishmael Butler (Shabazz Palaces): 319

Das abstrakte Artwork der neuen 319-Single "The Rapture". (Foto: Adult Swim) Oneohtrix Point Never und Ishmael Butler haben eine neue Supergroup namens 319 gegründet. Da haben sich zwei gefunden: Auf der einen Seite der US-amerikanische Klang-Zauberer Oneohtrix Point Never, der mit bürgerlichem Namen Daniel Lopatin heißt und seit 2013 das Label Warp mit bewusstseinserweiternder Electronica-Musik versorgt und zuletzt bei den Filmfestspielen in Cannes einen Preis für den Soundtrack zu "Good Time" gewonnen hat. Auf der anderen Seite der US-amerikanische Rapper Butler, der mit dem Duo Shabazz Palaces (und früher als Teil der Digable Planets) die Genre-Grenzen des HipHop auslotet. 319 hat nun im Rahmen der Reihe Adult Swim Singles ihren ersten Song veröffentlicht: „The Rapture“. // „The Rapture“ könnt Ihr hier hören:

ByteFM Magazin

am Nachmittag: Kraków Loves Adana zu Gast bei Marten Schröder

Rezension: Gang Of Four - "Content"

60minutes

Forward The Bass

Oku Onuora, The Green, Guacáyo u.a.

Koffee legt mit der "Rapture EP" ihr offizielles Erstlingswerk vor. Die junge, jamaikanische Künstlerin bricht derzeit alle Rekorde in den sozialen Medien. Insofern verwundert es auch nicht, dass die EP gleich bei Columbia Records, einem Majorlabel, erscheint.

Hot-Chip-Frontmann Alexis Taylor: neuer Song „Beautiful Thing“

Als Produzenten konnte er den britischen DJ und DFA-Records-Co-Gründer Tim Goldworthy gewinnen. Es ist das erste Mal, dass Taylor sich Unterstützung für die Produktion eines Soloalbums geholt hat. Und Goldworthys Einfluss macht sich schon auf der Vorabsingle bemerkbar: Taylors letzte Platte „Piano“ war ein zartes Klavier-Album, dieser neue Song zielt jedoch kompromisslos in Richtung Dancefloor. Bassline und Beat gehen direkt ins Bein. Dazu verbreiten Acid-House-Störgeräusche eine nervöse Spannung. Und wenn zur Hälfte das Piano einsetzt, klingt es mehr nach The Rapture oder LCD Soundsystem als nach Ballade.

Presseschau 24.05.: Es gibt kein Entkommen

Zum 65. Geburtstag: „The Adventures Of Grandmaster Flash On The Wheels Of Steel“

Man nehme: Die beiden unwiderstehlichsten Bassläufe der 1970er-Jahre (Chics „Le Freak“ und Queens „Another One Bites The Dust“), lege sie dicht nebeneinander, verrühre diese gründlich mit Blondies Crossover-Hit „Rapture“ und sprenkele dann noch ein paar Flash-Gordon-Samples auf diese rhythmische Mixtur. Dies ist das Rezept für den ersten Hit des 1981 eigentlich noch gar nicht geborenen Genres Turntablism: „The Adventures Of Grandmaster Flash On The Wheels Of Steel“.

Ein Topf aus Gold

Schlaf

Außerdem gerade erschienen: Eine wundervolle neue EP von Petula aus Berlin: „One Last Note Before The Rapture”

Auf der Suche: Katja Ruge und Ian Curtis

Mono/Poly

Musik des Jahres 2011

Leftfield – „This Is What We Do“ (Album der Woche)

Diese Dringlichkeit un den unbedingten Willen merkt man „This Is What We Do“, das am 2. Dezember 2022 erschienen ist, an. Der Titeltrack eröffnet das Album ohne Umschweife mit pulsierender Bassline und groovender Cowbell. Bis zum ersten „Put-your-hands-in-the-air“-Befehl vergehen keine 60 Sekunden. Auf „This Is What We Do“ gibt es allerlei verschiedene Sounds, doch alle sind von einem aufrechten Step verbunden. „Accumulator“ ist gnadenloser Four-To-The-Floor-House. „City Of Synths“ schlendert im gemütlichen Midtempo. „Pulse“ ist ein schneller Dancefloor-Banger, mit verspielt wobbelndem Bass. In „Rapture 16“ filtern Barnes und die ihn seit 2010 begleitende zweite Leftfield-Hälfte Adam Wren den Dub durch ihren Prog-House-Sound, mit sphärischen Ergebnissen – komplettiert durch den Gesang von Reggae-Legende Earl Sixteen, der bereits auf dem Leftfield-Debüt zu hören war. Auch die anderen fremden Stimmen der LP fügen sich nahtlos ein, egal ob das Geshoute von Fontaines-D.C.-Sänger Grian Chatten oder die auftreibende Poesie von Lemn Sissay. Es handelt sich bei dieser LP um keine düstere Auseinandersetzung mit der eigenen Sterblichkeit. Stattdessen feiern Barnes und Wren das Leben – mit ihrem bis dato optimistischsten Album.

Poptwist

Gesine beim SXSW-Festival
mit Gesine Kühne

Songs des Jahres 2019

Koffee – „Rapture“

60minutes

ByteFM stellt vor: Citizens! beim Auf-den-Dächern-Festival

Pharmacy

Karamba

Schlüsselkinder

Räder aus Stahl: Grandmaster Flash wird 60

Man nehme: Die beiden unwiderstehlichsten Bassläufe der 1970er-Jahre (Chic – „Le Freak“ und Queen – „Another One Bites The Dust“), lege sie dicht nebeneinander, verrühre diese gründlich mit Blondies Crossover-Hit „Rapture“ und sprenkele dann noch ein paar Flash-Gordon-Samples auf diese rhythmische Mixtur. Dies ist das vinyllastige Rezept für den ersten Hit des 1981 eigentlich noch gar nicht geborenen Genres Turntablism: „The Adventures Of Grandmaster Flash On The Wheels Of Steel“. Grandmaster Flash, der als Erster das kreative Potential des Plattentellers, dieser „Räder aus Stahl“, erkannt hat, wird 60 Jahre alt.

„Yuletide Throwdown“: Blondie & Fab 5 Freddy legen Single von 1981 neu auf

Vierzig Jahre ist es her, dass Blondie und Fab 5 Freddy eine gemeinsame Single mit dem Titel „Yuletide Throwdown“ veröffentlicht haben. Eine Weihnachtssingle, um genau zu sein, die als Beilage in der britischen Zeitschrift Flexipop zu haben war. Ein Umstand, der die Scheibe zu einem ewig vergriffenen und begehrten Sammlerstück gemacht hat, das kaum zu bekommen war. Der Song basierte auf Instrumentals, die letztlich auch Grundlage von Blondies „Rapture“ wurden. Nun wurde der Track neu aufgelegt, und wird noch dazu mit einem Remix von Cut Chemist begleitet.

Postpunk im Anzug: Josef K mit „Heart Of Song“

Vielleicht waren Haig und Ross in der kurzen Zeit, während der Josef K existierten, einfach zu weit in der Zukunft. Gut 20 Jahre nämlich. Denn erst nach der Jahrtausendwende bezogen sich Bands wie The Rapture und Franz Ferdinand mit Musik und Artwork sehr unverhohlen und irrsinnig erfolgreich auf die Musik, die Josef K zwischen 1979 und 1982 aufgenommen hatten. Die Idee von Postpunk im Anzug, die Literaturreferenzen und diese ganz bestimmte Mischung von Funk und Punk – all das hatten Josef K vorgeturnt. Auf einmal verkaufte es sich wie geschnitten Brot. Passenderweise war die Gruppe auch auf dem spannendsten schottischen Label vielleicht aller Zeiten, nämlich dem sagenumwobenen Postcard Records. Denn auch die Plattenfirma gilt als prägend, aber auch ihr Erfolg spielte sich nicht auf der wirtschatflichen Ebene ab.

Produzent Philippe „Zdar“ Cerboneschi (Cassius) ist tot

Zdar, der als Philippe Cerboneschi geboren wurde, gehörte seit den 90er-Jahren zusammen mit Hubert „Boom Bass“ Blanc-Francard zur Speerspitze der French-House-Bewegung. Als Cassius prägten sie neben Daft Punk mit Dancefloor-Hits wie „Feeling For You“ oder „1999“ das Genre. Daneben war Cerboneschi auch als Produzent bei anderen KünstlerInnen sehr gefragt: So produzierte er unter anderem „Sun“ von Cat Power, „In The Grace Of Your Love“ von The Rapture oder „Wolfgang Amadeus Phoenix“ von Phoenix, das ihm einen Grammy für die beste Produktion einbrachte.

Judee Sill – „Jesus Was A Cross Maker“

Judee Sill auf dem Cover des Albums „Songs Of Rapture & Redemption: Rarities & Live“ (Run Out Groove)

Electro-Clash-Zeitreise: „Street Fighter Man“ von Hot Tubs Time Machine

Dem albernen Bandnamen entsprechend handelt es sich bei diesem Song auch um eine kleine Zeitreise: „Street Fighter Man“ erinnert mit seiner ausgefransten Sägezahn-Synthesizer-Bassline und dem treibenden Drumbeat an die Dance-Punk- und Electro-Clash-Musik der Nullerjahre. An The Faint, The Rapture oder die frühen LCD Soundsystem. Anstatt aber in der Indie-Disco die eigene Uncoolness zu reflektieren, denkt Sänger Marcus Rechsteiner an seine Kindheit zurück. Der Musiker wuchs auf der australischen Mornington-Halbinsel auf und erinnert sich in seinem Sprechgesang an die Arcade-Spielhallen und Eisdielen seiner Jugend. Von Sentimentalität ist hier jedoch keine Spur. Dafür ist Daniel Twomeys Instrumental zu tanzwütig und Rechsteiners Stimme zu lakonisch. Anstatt ihre Zeitmaschine mitten in die Szene zu parken, beobachten sie die nostalgische Szenerie eher von außen – mit trockenem Humor und noch trockenerem Beat.

All Samples Cleared!?

Kraków Loves Adana – „Songs After The Blue“ (Rezension)

Nun wabert bereits zu Beginn des ersten Songs der neuen Platte „Rapture“ – einer Liebeserklärung an die Musikkassette, wie die Band selbst sagt – der Synthie-Bass los und weist sogleich die musikalische Richtung der neuen Platte „Songs After The Blue“. Die Gitarren sind auf dem vierten Album tatsächlich ein wenig in den Hintergrund gerückt, machen Platz für warme 80er-Synthies und hin und wieder zurückhaltende Klavierakkorde.

„Fear Fear“: Working Men's Club kündigen neues Album an

6. „Rapture“